Edição 2024 · Arquivo
Nudez. Desvendar Limites e Percepções
Tertúlias Impacto · 1 de novembro, 2024 18:00 So What Lisboa
Voltar ao arquivoA nudez, intemporal e universal, torna-se o ponto central desta tertúlia à medida que aprofundamos as complexas tensões entre objectificação e reverência. Esta exploração convida-nos a considerar o que este equilíbrio significa para a autonomia pessoal e a dignidade humana. Como é que normas e valores profundamente enraizados moldam as nossas percepções do corpo humano e que dilemas éticos surgem na sua representação? Como as normas sociais em torno da nudez variam entre géneros e como é que estas diferenças influenciam a dinâmica do poder e a vulnerabilidade? Qual é a complexa interação entre liberdade artística, censura e leis de decência pública em relação à nudez? Ao desafiarmo-nos a reconhecer a forma como o preconceito pode condicionar as nossas percepções, podemos ampliar a nossa compreensão do significado da nudez.Não perca esta oportunidade de aprender, partilhar e crescer. Vemo-nos no Festival Impacto!
O que são as tertúlias Impacto?É com um espírito de improviso e através de encontros informais, mas relevantes, que foram criadas as Tertúlias Impacto, aqui pretendemos criar um espaço onde as pessoas se possam reunir para dialogar, refletir e compreender-se mutuamente. Estes encontros servem como uma plataforma única para alargar os nossos horizontes e aprofundar o nosso apreço pelas perspectivas dos outros. As tertúlias serão guiadas por convidados que trazem para a mesa conhecimentos e perspectivas únicas, assim como, serão as ancoras para a exploração dos temas de referência do festival de uma forma dinâmica e cativante.
Convidados âncora
- Susana Chasse
Mestrado em Design Visual no I.A.D.E com o tema " Desenho como Meditação. O Olhar que Contempla” o “desenho escrito” disseca o centro intelectual desta existência, entre artigos, reflexões e tese. O “desenho falado” acontece em palestras, colóquios, congressos, workshops e em aula como professora de desenho de modelo e de autor. A direcção de arte na publicidade e o design gráfico proporcionaram a criatividade dentro da ideia de equipa e estratégia de pensamento,. A pintura e o desenho são a constante desde inicio neste caminho, são onde tudo se reúne, é terreno alimentado por todas as experiencias passadas. É como artista plástica, autora, que materializa desde sempre tudo o que é presente até ao presente. Representada pela galeria São Mamede em Lisboa e Porto e Galeria Sete em Coimbra, expõe regularmente individual e colectivamente, em Portugal e Internacionalmente. Os prémios de pintura e desenho vão pontuando o seu caminho como forma de materializar momentos.
- Valentina Parravicini
é bailarina e criadora na área da dança. Natural de Itália, formou-se em ballet e dança contemporânea em Milão. Em 2009 mudou-se para Lisboa para trabalhar com práticas de corpo, criação e documentação no c.e.m-centro em movimento. A partir de 2006 trabalha como performer, e desde 2011 cria e apresenta o seu próprio trabalho, colaborando também com outros coreógrafos, músicos, artistas plásticos e cineastas. Em 2023 conclui o Mestrado em Coreografia, com especialização em Novas Práticas Performativas, na Stockholm University of the Arts.
- Joana Fartaria
1978, já foi viajante, professora, cronista de jornal, gerente de hotel, doula, maga da floresta, atriz, performer… considera-se uma ativista pelo Corpo Real em Ambiente Natural e trabalha como instrutora de yoga Nu e modelo para desenho e pintura. Desde há vários anos que que se dedica à facilitação de eventos como ferramentas de expansão, expressão e cura, na área da espiritualidade & intimidade. Considera uma das suas missões na vida a expansão da consciência a partir do Prazer.
Participação e colaboração
- Moderação:
- Ana Isa Guerreiro e Ana Sanches
- Parceiro de hospitalidade:
- So What
- Registo fotográfico e vídeo:
- Bernardo Carola
- Parceiros de comunicação:
- PURE, Rádio RADAR e Eventbrite
- Parceiro de design e identidade gráfica:
- Deadinbeirute
